Степа Ларкович

Ляна Ларкович

Все однофамильцы Ларковича

Поиск по базе данных

Введите фамилию для поиска или воспользуйтесь формой расширенного поиска.

Алексей Бураков, Россия, Ликино-Дулево | Remarka.city

Основная информация про Алексея

Алексей Бураков из города Ликино-Дулево, Россия. Родной город — Ликино-Дулёво. Семейное положение: женат. Из публичных источников получены сведения о биографии Алексея: информация о высшем и среднем образовании, родственниках, социальных сетях, контактах и друзьях (2).

Обновите профиль Алексея

Интересы, увлечения и жизненная позиция

Родственники

Место жительства

Среднее образование

Высшее образование

Телефоны, мессенджеры, социальные сети

Друзья и контакты

Игорь Иванов

Михаил Κириллов

Правовая информация

Представленная здесь информация получена из общедоступного открытого источника.
Сайт не несет ответственность за достоверность и актуальность данной информации.

Если вы Алексей Бураков или являетесь его/её законным представителем, вы можете удалить эту страницу.

  Удалить страницу

Другие парни и мужчины из города Ликино-Дулево

Никита Попов

Шурик Pechkin

Александр Попов

Sergey Frolov

Максим Белов

Сергей Маркин

Макс Афонин

Иоанн Метелев

Сергей Крылов

Евгений Сорокин

Саня Ширшов

Максим Немков

Все парни из г. Ликино-Дулево

Однофамильцы Алексея Буракова

Сергей Бураков

Лена Буракова

Артём Бураков

Илья Бураков

Евгений Бураков

Александр Бураков

Сергей Бураков

Иван Бураков

Сергей Бураков

Александр Бураков

Алечка Буракова

Денис Бураков

Все однофамильцы Буракова

Евгения Образцова

Евгения Образцова родилась в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург) 18 января 1984 года в семье артистов балета. Ее будущий выбор профессии (который, конечно же, изначально сделали ее родители) был предопределен живостью, энергичностью, отличным телосложением и явным артистическим талантом девушки. Тем более, что мир балета был близок и близко знаком Евгении с самых юных лет. Привязанная к театральному креслу ремнем от балетного халата, чтобы не прыгнуть на сцену и не присоединиться к действию, она видела весь классический балетный репертуар. Но к моменту, когда Евгения должна была сделать окончательный выбор профессии, она увлеклась и драматическим театром. Тем не менее, единство музыки и театра, стилистическая красота и ни с чем не сравнимая атмосфера балетного мира в конечном итоге склонили чашу весов в его пользу.

Евгения Образцова окончила Академию русского балета имени Вагановой. За годы учебы в Академии Вагановой Евгения работала с рядом педагогов, которые сыграли важную роль в формировании ее стиля и личности как балерины. В разное время ее класс вели Людмила Софронова, Инна Зубковская и Марина Васильева, и каждая из них привнесла что-то свое, что помогло сформировать общую индивидуальность юной балерины. Нельзя не упомянуть и о выпускнике Московской хореографической школы Николае Тагунове, который жесткой дисциплиной выработал в своих учениках безукоризненно чистую танцевальную технику. Что касается преподавателя актерского мастерства Академии имени Вагановой Александра Степина, то Евгения продолжала заниматься с ним, уже будучи балериной Мариинского театра, и именно он помог ей подготовиться к первому спектаклю в Мариинском театре «Ромео и Джульетта». «Мы долго и упорно работали над ролью Джульетты, стараясь, чтобы все мое тело дрожало при одной мысли о том, что меня уносят из Петербурга в Верону. «Сама себя в данных обстоятельствах!» стала тогда главной частью моей жизни. и, может быть, поэтому я так привязан к этому спектаклю и до сих пор не могу его отпустить и думаю, что не отпущу до самого конца своей карьеры».

В 2002 году Евгению приняли в балетную труппу Мариинского театра.
В сезоне 2002-2003 Нинель Кургапкина взяла юную балерину под свою опеку, помогая Евгении готовиться к ролям Ширин, Принцессы Авроры, Сильфиды, Марии, Жизели, Китри и многих других. Но это было еще впереди, а тем временем произошло самое судьбоносное событие первого сезона Евгении в Мариинском — ее дебют в партии Джульетты в «Ромео и Джульетте» Леонида Лавровского. Евгения станцевала Джульетту, когда ей было 18 лет, и это был, наверное, первый и единственный раз, когда такая юная балерина получила эту роль. Как ни странно, но такие роли в Мариинском театре молодым артистам доверяли редко.

2004 год начался для Евгении со второй крупной роли в родном Мариинском театре — заглавной партии в «Сильфиде», ставшей сегодня общепризнанной ее визитной карточкой. Для подготовки к этой роли Евгения и Нинель Кургапкины обратились за помощью к хранителю традиций этого балета в Мариинском С. Бережном. Подготовка была очень тщательной, так как Евгения и ее педагоги хотели, чтобы ее Сильфида была образцом истинно петербургского балетного стиля. Вообще Город на Неве многое значил для Евгении как актрисы. Во-первых, даже Мариус Петипа, создавая свою знаменитую сцену с полупрозрачными нисходящими тенями в «Баядерке», вдохновлялся образами Санкт-Петербурга — города, наполненного музыкой и поэзией, города, который может казаться немного далеким и холодным, но в то же время в то же время быть одним из самых романтичных городов в мире. Воздушность и поэтичность героинь Евгении также являются отражением ее родного Петербурга.
В том же 2004 году Евгения исполнила еще одну важную в своей карьере роль — Ширин в «Легенде о любви» Юрия Григоровича. Получив эту роль непосредственно от Григоровича много лет назад, Нинель Кургапкина сделала ее единственной, которую специально просила для своей протеже. Кургапкина очень любила этого персонажа и поэтому требовала от Евгении предельной точности и внимания к деталям.

2005 год стал еще одной важной вехой в танцевальной карьере Евгении. В том же году она завоевала Золотую медаль на Московском международном конкурсе артистов балета. Приехав для участия в этом соревновании совершенно самостоятельно, не рассчитывая ни на чью поддержку, Евгения сумела затмить ряд сильных соперниц и победить. Завоевание медали было целью, которую Евгения поставила перед собой еще во время окончания балетной академии, и эта победа открыла для нее международную балетную сцену. Уже в 2005 году она начала получать первые личные гастрольные приглашения. Ее первый подобный опыт был на премьере «Спящей красавицы» в версии Константина Сергеева в США. В том же году Римский оперный театр пригласил ее на очень сложную, но интересную работу в «Золушке» Карлы Фраччи. Позже Евгения несколько раз возвращалась в Римскую оперу в качестве приглашенной солистки: сначала в 2006 году в партии Маргариты в опере «Фауст» Лучано Каннито, а затем в 2010 году в главной партии Жизели Карлы Фраччи. 2005 год также принес Евгении интересный опыт работы в кино, когда она попробовала свои актерские способности перед кинокамерой в «Русских куклах» французского режиссера Седрика Клапиша.

В 2007 году Евгения порадовала поклонников исполнением заглавной партии в спектакле «Жизель».

2008 год стал для балетной публики неожиданным и потому долгожданным подарком, когда Евгения исполнила роль Китри в «Дон Кихоте». Зрители открыли для себя Евгению совсем другой актрисой – озорной, беззаботной, но с сильным характером, классической петербургской балериной, но с настоящим южным темпераментом. Вскоре после дебюта в партии Китри на родной сцене Евгению пригласили исполнить эту роль в версии «Дон Кихота» Сергея Вихарева с токийской труппой ANB Ballet.
Этот японский Дон Кихот был одним из многих совместных проектов Вихарева и Образцовой. Она танцевала в других его балетных постановках: Флору в «Пробуждении Флоры», Коломбину в «Карнавале» и Аврору в «Спящей красавице».

2006 год принес Евгении целый калейдоскоп балетных премьер. Она дебютировала в роли Марии в «Бахчисарайском фонтане», затем появилась долгожданная роль Авроры в «Спящей красавице» и взялась за новую и незнакомую танцевальную пластику в «Золушке» в хореографии Алексея Ратманского. Наконец, в 2006 году состоялась премьера «Ундины» Пьера Лакотта — первого балета, поставленного специально в сотрудничестве с Евгенией. Необычная для русского стиля французская техника маленького шага, а также проблемы со здоровьем, доставившие значительные трудности во время генеральных репетиций и премьеры, — все это балерина преодолела с такой легкостью и изяществом, что ничего не подозревавшие зрители были в восторге. поражена ее виртуозностью и легкостью и убита горем вместе с персонажем Леонида Сарафанова трагической кульминацией балета. Роль Ундины принесла Образцовой самую престижную театральную премию России — Золотую маску.

2007 год подарил Евгении и ее поклонникам встречу с Жизель. Евгения может появиться не так часто, как хотелось бы зрителям, в этой роли, пожалуй, самой важной в романтическом балетном репертуаре. Но каждый раз, когда она исполняет его, ее героиня меняется, ее внутренний мир становится все глубже, а зрители все менее способны сдержать слезы по поводу смерти Жизели в первом акте или сдержать свое восхищение стойкостью ее бессмертной души. в последующих сценах.

2008 год стал для балетной публики неожиданным и потому долгожданным подарком, когда Евгения исполнила роль Китри в «Дон Кихоте». Зрители открыли для себя Евгению совсем другой актрисой – озорной, беззаботной, но с сильным характером, классической петербургской балериной, но с настоящим южным темпераментом. Вскоре после дебюта в партии Китри на родной сцене Евгению пригласили исполнить эту роль в версии «Дон Кихота» Сергея Вихарева с токийской труппой ANB Ballet.
Этот японский Дон Кихот был одним из многих совместных проектов Вихарева и Образцовой. Она танцевала в других его балетных постановках: Флору в «Пробуждении Флоры», Коломбину в «Карнавале» и Аврору в «Спящей красавице».

2009 год выдался для балерины и счастливым, и очень горестным. Трагическая смерть Нинель Кургапкиной положила конец их 8-летнему творческому союзу, подарившему зрителям ряд по-настоящему трогательных по своей глубине и точности исполнений Евгении. Но 2009также принес новые роли — прежде всего первый дуэт в «В ночи» Джерома Роббинса, а также образ Сюимбике в «Шурале» Леонида Якобсона — и положил начало творческому сотрудничеству Евгении с ее новым педагогом Эльвирой Тарасовой. Еще одним очень важным событием в жизни балерины в том году стало ее появление в роли Авроры в «Спящей красавице» в качестве первой приглашенной солистки в Королевском оперном театре Ковент-Гарден, где она ранее неоднократно выступала на гала-концертах или гастролирует с Мариинским театром. Хотя к тому времени Аврора уже некоторое время была в репертуаре Образцовой, в Ковент-Гардене ей пришлось осваивать новую редакцию этого балета, а также английский балетный стиль, существенно отличающийся от русского. По мнению критиков и зрителей, Евгения блестяще справилась с этой задачей, успешно покорив очередную ведущую мировую балетную сцену.
Среди других заметных достижений Евгении – выступления в Staatsballett Berlin, а также в Московском музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, где Евгения является приглашенной солисткой с 2010 года.
Именно на сцене Музыкального театра Евгения, например, она впервые познакомилась с творчеством замечательного хореографа Иржи Килиана, а затем станцевала партию в его знаменитой «Маленькой смерти». Также на сцене Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко в 2010 году она станцевала «Жизель» вместе с одним из своих любимых партнеров, этойалью Парижской оперы Матье Ганио. Незадолго до этой помолвки она участвовала в мероприятии Etoiles Gala au Japon, где впервые станцевала дуэт из версии Макмиллана «Ромео и Джульетта» (вместе с Ганио), а также снялась в новом балете Пьера Лакотта «Три мушкетера» (постановка на музыка Мишеля Леграна) в роли Констанции Бонасье. Партнерами Евгении в этом спектакле были такие известные звезды мирового балета, как Матиас Хейманн, Бенджамин Пех, Матеу Ганио, Александр Рябко и Йиржи Бубеничек.

2011 год для Евгении без сомнения стал годом Лебединого озера. Образцова готовилась к этой роли — пожалуй, одной из самых важных и сложных в репертуаре классической балерины — более полугода. Премьера состоялась в апреле 2011 года в Московском музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, где «Лебединое озеро» исполняется в редакции Владимира Бурмейстера, одной из самых интересных, но сложных версий этого балета. Взяв на себя роль Одетты-Одиллии, Евгении в очередной раз пришлось бороться с народными предубеждениями относительно ее типизации, и в очередной раз она вышла победительницей! Несмотря на трогательную хрупкую ранимость и безысходность своей трагической судьбы, Одетта Евгении все же была персонажем царских кровей — не сильным властным лидером, а нежным цветком, знавшим только красоту и любовь, пока жестоко и безжалостно не вырванный из нее. знакомый мир. Резким контрастом этому самому воплощению нежности явилась Одиллия Евгении, холодная расчетливая лисица, чьи блестящие взгляды были подобны мерцанию света, отражающегося в холодном и равнодушном зеркале. Одиллия была подобна бриллианту, холодному камню, виртуозная огранка которого пленяла и блеск которого заставлял забыть, что камень не способен согреть. После такой Одиллии казалось, что вернуться в финале той же Одеттой балерина уже не может, да и не стала. Одетта в четвертом акте проявила другой характер. В этой Одетте уже не было чувства отчаяния, только чувство судьбы. Она больше не видела в принце своего героя-спасителя, а скорее приняла его таким, какой он есть. Их преданность друг другу подверглась испытанию, и Одетта прошла ее, сняв тем самым свое проклятие. Ей больше не нужны были ее крылья, ибо теперь у нее была любовь. Смена масок между Одеттой и Одиллией, а также внутри образа Одиллии, которую Евгения показала в тот вечер, была просто поразительна. Это было, пожалуй, главным художественным достижением того спектакля. Евгении удалось то, что мало кому удавалось — она создала совершенно разных персонажей в одной пьесе, и трудно было сказать, кто из них был ближе к ее, казалось бы, «очевидному» типизму.
Еще одним важным выступлением балерины в том году стала российская премьера оперы Пьера Лакотта «Сильфида» в декабре 2011 года, также в Музыкальном театре, где Евгения выступила в главной роли, тем самым охотно продолжив многолетнее сотрудничество со знаменитым французским хореографом. Музыка, хореография и даже образ воздушного духа во французском балете совсем другие. Французская сильфида была настоящей роковой женщиной, колдовским существом, за очаровательной улыбкой которого скрывались очень сильные страсти. В конце концов, эти страсти сожгли и Сильфиду, и ее несчастного возлюбленного (партнером Евгении в этом спектакле был Тьяго Бордин из Гамбургского балета), но не раньше, чем ей удалось сплести сложную нить маленьких шагов, характерных для французского балетного стиля. .

В октябре 2011 года Евгения Образцова почувствовала себя прима-балериной Большого театра, дебютировав на его сцене в качестве приглашенной солистки. Для этого дебюта она удачно выбрала партию Китри, поскольку «Дон Кихота» можно считать одним из самых «московских» балетов в репертуаре театра. Василием Евгении в этот вечер стал солист Большого театра Владислав Лантратов.
Наконец, в 2011 году Образцова впервые попробовала себя на телевидении, приняв участие в программе «Болеро» на Первом канале, в которой артисты балета выступали в паре с фигуристами в танцевальном конкурсе. Партнером Евгении был всемирно известный фигурист Максим Ставиский. Не обошлось без споров, но этот эксперимент оказался полезным и расширил круг друзей и поклонников балерины.
2012 год стал одним из самых важных в карьере балерины. В январе 2012 года Евгения Образцова стала штатной примой-балериной Большого театра! В свой первый сезон в этом новом звании она появилась в партии Авроры в «Спящей красавице» (редакция Григоровича), дебютировала в партии Анюты в одноименном балете Владимира Васильева, станцевала в редакции «Сильфиды» Иоганна Кобборга и появилась в партии Марии в «Щелкунчике» Григоровича. . Среди дебютных партий, которые Евгения танцевала в 2012 году, была партия Аспиции из балета «Дочь фараона» Пьера Лакотта, одного из любимых хореографов Евгении. 2012 год принес с собой замечательные премьеры в Большом театре, обе в хореографии Джорджа Баланчина, с Образцовой, танцующей Терпсихору в «Аполлоне», и заглавную партию в «Изумрудах», первой «французской» части «Драгоценностей».

2013 год прошел под знаком Пьера Лакотта. В этом году произошло два важнейших события в жизни балерины: именно тогда Евгению впервые пригласили танцевать на сцену Парижской национальной оперы, самую желанную сцену для артистки классического балета. Дебютировала в качестве приглашенной звезды на сцене Парижской оперы в опере Пьера Лакотта «Сильфида». Ее партнером в этом виртуозном и обворожительном спектакле стал балетмейстер Парижской оперы Матиас Хейманн, и не будет преувеличением сказать, что дебют Евгении в Opera de Paris стал настоящим триумфом. Кроме того, Евгения стала первой российской исполнительницей партии Анжелы в балете Пьера Лакотта «Марко Спада», премьера которого состоялась в Большом театре в 2013 году. 2013 год принес балерине другие известные партии, ставшие жемчужинами ее репертуара: партии «белого» классического репертуара – Никии в «Баядерке» (постановка Юрия Григоровича), заглавная партия в «Бриллиантах», третий акт «Драгоценностей» Баланчина и, наконец, роль Татьяны в «Евгении Онегине» Джона Кранко, которая помогла балерина раскрывает новые грани своего драматического таланта. В 2013 году балерина познакомилась с одним из своих самых любимых театров Королевской оперой, где выступала на гастролях с Большим театром, а затем в качестве приглашенной артистки Королевского балета, танцуя Джульетту в опере Макмиллана «Ромео и Джульетта» со своим партнером Стивеном. МакРэй — солист Королевского балета.

В 2014 году Евгения снова вернется на сцену Парижской национальной оперы, но на этот раз с гастролями Большого театра. Театр гастролировал с премьерой. Именно тогда Евгения впервые появилась в балете Алексея Ратманского «Утраченные иллюзии» в роли Корали (в партнерстве с Дэвидом Холбергом). Год был также отмечен очень интересным персональным туром: Евгения станцевала Никию в Королевском театре Дании (с партнером Ульриком Бирккьером) и Марию из «Щелкунчика» с Балетом НБА, Токио (с партнером Джоном Ноймайером). Еще одной важной премьерой 2014 года стала «Дама с камелиями» в хореографии Джона Ноймайера.

2015 год принес с собой множество замечательных постановок в Большом, необычайно интересные гастроли и выступления приглашенных звезд. Артисты Большого театра танцевали «Онегина» в Штутгарте, театре, где этот балет появился на свет и с тех пор не сходит со сцены. «Экзамен» перед публикой, столь знакомой со стилем Джона Крэнко, был сдан на «отлично»: Евгении и ее коллегам (партнером в этом спектакле был Владислав Лантратов) аплодировали стоя. Не должны остаться незамеченными еще два знаковых выступления на всемирно известных балетных сценах: в 2015 году Образцова станцевала Джульетту на сцене Нью-Йоркского Американского театра балета (в партнерстве с Германом Корнехо) и «Лебединое озеро» в Королевском оперном театре (в партнерстве со Стивеном Макреем). .
2016 год в жизни артиста был богат на события, не относящиеся непосредственно к сценическим выступлениям. В Москве и Санкт-Петербурге прошла фотовыставка известного фотохудожника Виктора Горячева «Галатея», посвященная Евгении Образцовой, на которой было представлено около 30 работ, посвященных балерине. В 2016 году Евгении было присвоено звание заслуженной артистки России, которого так долго ждали зрители. И, наконец, в 2016 году произошло одно из самых знаковых событий в жизни Евгении: Евгения и ее муж, скульптор Андрей Коробцов, стали родителями двух очаровательных девочек.

В 2017 году, всего через полгода после рождения дочери, Евгения вернулась на сцену Большого театра в одной из своих любимых ролей – Ширин в «Легенде о любви» Юрия Григоровича. Этот год принес балерине еще одну премьеру, неожиданную и яркую: на гастролях в Японии Евгения дебютировала в партии Жанны в балете «Пламя Парижа» Алексея Ратманского. Пополнилась и коллекция классических балетных постановок. Во время персональных гастролей в Австралии балерина станцевала Одетту и Одиллию в «Лебедином озере» в постановке Бена Стивенсона.
Впереди у Евгении множество замечательных ролей, нестандартных интерпретаций характеров и художественных угощений для зрителей.
Балерина не стремится ограничиваться узким типизмом, придерживаться стереотипов или следовать ожиданиям, продиктованным консервативными вкусами. Главная задача актрисы – прожить и интерпретировать свои роли так, чтобы зритель по-настоящему поверил в достоверность сценического действия. Среди героинь Образцовой есть как сильные духом женщины, так и наивные сказочные персонажи, сильно отличающиеся между собой.
Но если балерина — настоящая актриса, способная быть убедительной в каждой из этих непохожих друг на друга историй, то не значит ли это, что ее определяющий стиль — не стереотип, а набор ролей, которые действительно чувствуешь, проживаешь и умеешь передать зрителю?

Текст Майи Фарафоновой
в переводе Нины Образцовой

АССА

		Arzu Abdalova Irina Adonina Natalya Adonyeva Ol`ga Afanasenko Dmitry Afonnikov Elena Ageeva Ilya Akberdin Elena Akinshina Tatyana Aksenovich Andrey Akulov Tatjana Alekhina Smagin Aleksandrovich Сергей Амстиславский Максим Анисименко Margarita Anisimova Anna Antonenko Ol`ga Antonova Elena Antontseva Viktoriya Aparina Sergey Arkhipov Gleb Artemov Yurii Aulchenko Ruslan Autnazarov Damira Avgustinovich Kseniya Ayriyants Roman Babenko Бабенко Владимир Бабочкина Татьяна Бадаева Екатерина Багаутдинова Зульфира Байбородин Сергей Kseniya Bakhareva Yuliya Bakhareva Natal`ya Balybina Svetlana Bannikova Anita Bannova Elena Baricheva Andrey Barkhash Aleksandr Batov Nariman Battulin Sergey Baturin Galina Baturina German Baykalov Бажан Надежда Базовкина Дарья Беклемишев Анатолий Белан Игорь Белавин Павел Nadezhda Belonogova Elena Belyaevskaya Evgeniy Berezikov Irina Berezovikova Vladimir Berikov Daniil Berman Akhmad Beyrkdar Tat`yana Bikchurina Mikhail Biryukov Aleksandr Blinov Aleksandr Bobrovskikh Sergei Bogachev Наталья Богачева Вера Богданова Антон Богомолов Елена Богомолова Наталья Бойко Elena Bolobolova Natalia Bondar Natal`ya Bondarenko Pavel Borodin Evgeniy Brusentsev Il`ya Brusentsov Alla Bryanskaya Leonid Bryzgalov Tatiana Bukharina Nina Bulakhova Dinara Bulumbaeva Буракова Екатерина Бурняшева Алена Быков Роман Чадаева Ирина Чадов Борис Чепелева Елена Stepan Cherdantsev Danila Chernopyatov Evgeniya Chumanova Tatiana Churkina Eduard Chuyko Igor` Damarov Valeriya Danil`Chenko Maksim Dashkin Guzel` Davletshina Arina Degtyareva Elena Deineko Pavel Деменков Деменкова Мария Дементьева Елена Денисова Диана Денисова Елена Дербенева Анна Vasiliy Devyatkin Artem Direev Oxana Dobrovolskaya Vladislav Dolgikh Evgeniya Dolgova Natalia Dorogova Aleksey Doroshkov Ul`yana Drozd Aleksandr Dudnikov Nikolai Dygalo Vadim Efimov Ol`Ga Ефимова Ефремова Ольга Ефремова Татьяна Егорова Анастасия Егорова Екатерина Елгаева Елизавета Евгений Элизафенко Асан Эмирсалиев Dmitriy Eremin Маргарита Эремна 9000. alexxlab Related Posts 03.09.2023 Что постряпать из кефира: Блюда из кефира — рецепты с фото на Повар.ру (995 рецептов кефира) 02.09.2023 Хлебный крем: Хлебный крем от Сигне | Десерты со свежим сыром 02.09.2023 Салатная капуста рецепт: Салатная капуста — 8 пошаговых фото в рецепте Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт Главная Рецепты Супы Второе Салаты Десерты Кухня